Esta tesis tiene dos vertientes. Por un lado, un cuerpo de información construido para trabajar con los alumnos sobre el tema de la mano, que desarrolla aspectos como la anatomía y función de la mano, sus primeras manifestaciones artísticas, la huella, tratando de establecer relaciones entre unas épocas y otras, no siempre de forma cronológica; considerando el cuerpo fragmentado, la mano, se relacionan obras de distintos artistas, desde Rodin hasta algunos de los más reconocidos de la época contemporánea, como Gabriel Orozco, pasando por los más importantes escultores del siglo XX, como Brancusi, Giacometti o Julio González. La negación de la mano como contribución del minimalismo o las investigaciones de artistas cibernéticos. El gesto del artista como lenguaje y el arte como transmisor del gesto. El tacto y su importancia en la percepción del mundo visible e invisible, la distinción entre mano derecha e izquierda. Finalmente, el manejo de herramientas como reflexión sobre la obra misma y como generador de diálogo entre distintos lenguajes artísticos. Por otro, un trabajo de campo con propuestas de alumnos como resultado de la investigación.