Un género folklórico ejemplo de transculturación panafricana en el Caribe, la bomba puertorriqueña acoge una historia de supervivencia y reivindicación cultural, y unas características únicas en sus bases musicales y ritual de danza. Nacida en las comunidades de raza negra establecidas en libertad y en la esclavitud, su evolución parte de simbolizar los lazos familiares y amistosos, y las luchas por la dignidad, a dar oportunidades a músicos de barrios humildes para buscar el éxito en el mundo de la industria musical. Sufriendo la marginación racista y elitista del desarrollo capitalista moderno, así como la situación colonial de Puerto Rico ante Estados Unidos, la bomba en su forma tradicional alcanza una peligrosa situación de precariedad existencial. No obstante, gracias al trabajo de varios grupos de trabajadores culturales, se puede celebrar un renacimiento del género y las consecuencias sociales, creativas e identitarias que ha conllevado. En este estudio se intenta retratar las actualidades de sus señas históricas, su ejecución artística y su nueva creación. Asimismo, así como analizar su manifestación en los distintos mundos musicales comercial, popular y erudito.