¿Sabías que el diseño gráfico no solo comunica, sino que también transforma culturas, inspira movimientos y redefine la forma en que percibimos el mundo? "Pop y Diseño: Creando Íconos Visuales" te invita a descubrir cómo esta disciplina ha dejado una huella imborrable en la música, el cine y la moda, moldeando nuestra conexión con estas artes y con nuestra propia identidad. A través de un viaje fascinante, este libro explora desde las raíces del diseño gráfico en la contracultura de los años 70 hasta su explosión en la era digital, mostrando cómo los carteles psicodélicos, las portadas de discos, los pósters cinematográficos y los gráficos de moda sostenible son más que imágenes: son manifestaciones visuales de nuestras emociones, valores y aspiraciones. Más allá de un análisis histórico, esta obra te invita a reflexionar sobre el diseño gráfico como herramienta de cambio cultural y motor de innovación. Con ejemplos emblemáticos y casos actuales, descubrirás cómo lo visual narra historias, conecta generaciones y construye un lenguaje universal. Si buscas inspiración, conocimiento y nuevas formas de entender el poder del diseño, este libro es tu próxima lectura imprescindible.